Une image côte à côte montre deux polices de caractères stylisées de la lettre « R ». Le panneau de gauche affiche un « R » de taille standard avec plusieurs cercles mettant en évidence certaines parties de sa conception. Le panneau de droite présente un « R » Sérif agrandi avec des cercles agrandis soulignant les courbes et les bords de sa structure, mettant en valeur les détails typographiques complexes.
16 août 2024 ActusCréations graphiques  

Sérif vs sans-sérif : quelle typographie choisir pour vos projets ?

La typographie est bien plus qu’une simple question de style ; elle est un élément essentiel qui influence la manière dont votre message est perçu par votre audience. Le choix entre une police avec empattement (sérif) ou sans empattement (sans-sérif) peut sembler anodin, mais il joue un rôle crucial dans l’efficacité de votre communication visuelle. Dans cet article, nous allons approfondir les différences entre ces deux styles typographiques, explorer leur histoire, comprendre leurs utilisations appropriées et voir comment ils peuvent impacter la perception de votre marque ou de votre message.

Une image en forme de losange divisée en diagonale. La partie supérieure gauche montre le mot « sans-sérif » et un astérisque. La partie inférieure droite montre le mot « sérif » et un double astérisque. Au centre, une grande lettre « R » dans une police à serif domine, mettant en valeur les distinctions typographiques avec élégance.

Qu’est-ce que les sérifs et les sans-sérifs ?

Avant de plonger dans les détails, il est important de comprendre ce que sont exactement les sérifs et les sans-sérifs. Les sérifs sont les petites extensions ou « pieds » qui apparaissent aux extrémités des traits principaux des lettres. Ces détails ornementaux donnent aux polices sérif un aspect traditionnel et sophistiqué. À l’inverse, les polices sans-sérif sont dépourvues de ces extensions, offrant un style plus épuré et moderne.

Par exemple, la lettre « R » dans une police sérif comme Playfair aura des petites lignes horizontales à la base et au sommet de la lettre, tandis que dans une police sans-sérif comme Filson Pro, ces lignes seront linéaires, donnant une apparence plus nette et directe.

Un graphique en noir et blanc présentant deux polices différentes pour la lettre « R ». En haut à gauche, on voit le « R » en Playfair avec des cercles de construction, mettant en valeur son élégante typographie à empattement. En bas à droite, on voit le « R » en Filson Pro, une police sans empattement, également avec des cercles de construction. Les deux autres cases accentuent certaines parties des lettres.

L’Histoire des Polices Sérif

Les polices sérif ont une histoire riche qui remonte à l’Antiquité. Elles trouvent leurs origines dans les inscriptions gravées sur les monuments romains en pierre. Les sculpteurs utilisaient des outils pour créer des lettres avec des extrémités effilées, ce qui a donné naissance aux premiers sérifs. Ces extensions aidaient non seulement à prévenir l’écaillage de la pierre lors de la gravure, mais ajoutaient également une esthétique particulière aux inscriptions.

Avec l’invention de l’imprimerie au XVe siècle par Johannes Gutenberg, les polices sérif sont devenues le standard pour l’impression de livres et de documents. Leur conception facilitait la lecture de textes longs, ce qui était essentiel pour les manuscrits religieux et les ouvrages littéraires de l’époque. Les polices comme Garamond et Caslon, développées aux XVIe et XVIIe siècles, sont devenues emblématiques de la typographie sérif.

L’Évolution des Polices Sans-Sérif

Les polices sans-sérif sont apparues beaucoup plus tard, au début du XIXe siècle, en réponse aux besoins de l’ère industrielle. Avec la montée de la publicité et de la signalétique, il y avait une demande pour des polices qui soient facilement lisibles à distance et qui attirent l’attention. Les polices sans-sérif, avec leur design simple et audacieux, répondaient parfaitement à ces exigences.

Au début, elles étaient souvent utilisées pour les titres et les affiches, mais pas pour le corps du texte. Ce n’est qu’au XXe siècle, avec le mouvement moderniste en design, que les polices sans-sérif ont gagné en popularité pour une utilisation plus générale. Des polices emblématiques comme Helvetica et Univers ont été créées, incarnant les principes de simplicité et de fonctionnalité du modernisme.

Quatre lettres « R » différentes présentent différentes polices avec les années correspondantes : Garamond de 1530 (typographie avec empattement), Caslon de 1734, Helvetica de 1957 et Univers de 1957 (typographie sans empattement). Les caractères sont affichés sur un fond blanc épuré.

Les Avantages des Polices Sérif

Lisibilité sur Papier

L’un des principaux avantages des polices sérif est leur excellente lisibilité sur les supports imprimés. Les sérifs créent une ligne imaginaire qui guide l’œil le long des phrases, ce qui facilite la lecture de longs blocs de texte. C’est pourquoi elles sont souvent utilisées dans les livres, les journaux et les magazines. Les empattements aident à distinguer chaque lettre, réduisant la fatigue oculaire lors de la lecture prolongée.

Aspect Traditionnel et Élégant

Les polices sérif véhiculent une impression de tradition, de sérieux et d’élégance. Elles sont souvent associées à la fiabilité et à l’autorité, ce qui les rend idéales pour les institutions académiques, les cabinets juridiques et les entreprises financières. Utiliser une police sérif peut aider à renforcer la crédibilité de votre marque ou de votre message.

Confiance et Autorité

Dans un monde saturé d’informations, établir la confiance est essentiel. Les polices sérif, grâce à leur histoire et à leur utilisation traditionnelle, peuvent aider à transmettre un sentiment de stabilité et de respectabilité. Elles sont souvent choisies par les entreprises qui souhaitent montrer qu’elles sont établies et dignes de confiance.

Sur un fond beige, le texte « Réveil des lionnes » est inscrit au-dessus des mots « Leadership authentique au féminin » dans une police sombre et élégante. Au-dessus du texte se trouve une silhouette abstraite de lionne dorée, tandis que des plantes séchées et du papier texturé entourent ce motif unique « Réveil des lionnes ».

Les Avantages des Polices Sans-Sérif

Lisibilité à l’Écran

Avec l’avènement des technologies numériques, la lisibilité sur écran est devenue un facteur crucial. Les polices sans-sérif sont généralement plus lisibles sur les écrans, en particulier à basse résolution. L’absence de sérifs évite le flou ou la pixellisation des petits détails, ce qui permet une lecture plus confortable sur les sites web et les applications mobiles.

Modernité et Simplicité

Les polices sans-sérif sont souvent associées à la modernité, à l’efficacité et à la simplicité. Elles reflètent une esthétique minimaliste qui est très appréciée dans le design contemporain. Les entreprises technologiques, les startups et les marques innovantes optent fréquemment pour des polices sans-sérif pour communiquer une image avant-gardiste et accessible.

Polyvalence

Les polices sans-sérif sont extrêmement polyvalentes. Leur design simple les rend adaptables à une variété de supports, qu’il s’agisse de matériel imprimé, de médias numériques ou de signalétique. Elles fonctionnent bien pour les titres accrocheurs, les textes de corps et même les interfaces utilisateur.

Une main tient une brochure intitulée « La Charte Avenir Bovins Lait du CRIEL Alpes Massif Central ». L'illustration de la couverture représente des agriculteurs, des vaches et un paysage rural. Différents logos sont affichés au bas de la brochure. Le fond est une surface bleu clair.

Quand Utiliser les Polices Sérif ?

Supports Imprimés

Si votre projet concerne des supports imprimés où la lecture prolongée est attendue, comme des livres, des journaux ou des rapports, les polices sérif sont le choix idéal. Leur lisibilité sur papier est inégalée, ce qui améliore l’expérience de lecture pour votre audience.

Marques Traditionnelles

Pour les entreprises ou les organisations qui souhaitent projeter une image traditionnelle et sérieuse, les polices sérif sont appropriées. Les cabinets d’avocats, les institutions financières et les universités peuvent utiliser ces polices pour renforcer leur crédibilité et leur autorité.

Designs Élégants

Les polices sérif apportent une touche d’élégance et de sophistication. Elles sont parfaites pour les invitations, les certificats, les cartes de visite haut de gamme et tout support où une impression de luxe est souhaitée.

Quand Utiliser les Polices Sans-Sérif ?

Supports Numériques

Pour les projets destinés aux écrans, comme les sites web, les applications mobiles ou les présentations numériques, les polices sans-sérif sont souvent préférables. Leur clarté et leur lisibilité sur les écrans de toutes tailles améliorent l’accessibilité de votre contenu.

Marques Modernes

Si votre entreprise est liée à la technologie, au design moderne ou si vous souhaitez simplement projeter une image contemporaine, les polices sans-sérif sont un excellent choix. Elles communiquent l’innovation et l’ouverture au changement.

Communication Claire et Directe

Pour les messages qui doivent être saisis rapidement, comme la signalétique, les titres ou les publicités, les polices sans-sérif offrent une lisibilité immédiate. Leur design épuré évite les distractions et met l’accent sur le message.

Combiner Sérif et Sans-Sérif

L’association des polices sérif et sans-sérif dans un même projet peut créer une hiérarchie visuelle efficace et attrayante. Cette combinaison permet de distinguer différentes parties du texte, aidant le lecteur à naviguer facilement dans le contenu.

Conseils pour une combinaison réussie

  • Contraste équilibré : Assurez-vous que les polices choisies offrent un contraste suffisant sans être trop discordantes. Par exemple, utiliser une police sérif traditionnelle pour les titres et une sans-sérif moderne pour le corps du texte peut créer un équilibre intéressant.
  • Cohérence visuelle : Même si les polices appartiennent à des familles différentes, vous devez créer une harmonie entre les deux en jouant avec les tailles et les épaisseurs.
  • Lisibilité Avant Tout : Ne sacrifiez jamais la lisibilité pour l’esthétique. Le texte doit rester facile à lire, quel que soit le style de police utilisé.

Par exemple, un magazine pourrait utiliser une police sérif élégante pour les titres des articles, attirant l’attention sur les sujets importants, et une police sans-sérif pour le corps du texte, facilitant la lecture des longs paragraphes.

Une page de boutique en ligne pour le « Crémant Brut Bio » présente une photo d'une bouteille de vin ornée d'une illustration d'une abeille et d'un vignoble. Des descriptions détaillées incluent ses origines naturelles, sa fermentation de 6 à 8 semaines et son processus d'affinage d'un an, le tout élégamment présenté dans une typographie sans sérif élégante.

L’impact visuel des typographies sur les ressentis

La typographie ne sert pas seulement à rendre le texte lisible ; elle influence également la perception émotionnelle du lecteur. Chaque style de police évoque des sentiments et des associations spécifiques, qui peuvent renforcer ou affaiblir votre message.

Polices Sérif : Tradition et Fiabilité

Les polices sérif sont souvent associées à des valeurs telles que la tradition, la fiabilité et l’élégance. Elles peuvent évoquer un sentiment de respect et de sérieux. Par exemple, une institution financière utilisant une police sérif peut renforcer la confiance de ses clients en montrant qu’elle est établie et digne de confiance.

Polices Sans-Sérif : Modernité et Accessibilité

Les polices sans-sérif sont perçues comme modernes, propres et efficaces. Elles suggèrent l’innovation et la simplicité, ce qui peut être avantageux pour les entreprises technologiques ou les marques qui souhaitent paraître accessibles et tournées vers l’avenir.

Exemples d’Impact

  • Éducation : Une université souhaitant mettre l’accent sur son héritage historique pourrait utiliser une police sérif pour son logo et sa communication officielle.
  • Technologie : Une startup innovante choisirait probablement une police sans-sérif pour refléter sa modernité et son approche dynamique.
  • Mode : Les marques de luxe peuvent combiner des polices sérif pour l’élégance et des polices sans-sérif pour la modernité, créant ainsi une identité visuelle équilibrée qui parle à une audience sophistiquée.
Logos de trois organisations alignés. De gauche à droite : Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne avec une icône de bâtiment et une élégante typographie à empattements, Hermès Paris avec une icône de calèche et Google avec son logotype multicolore sans empattements.

Conclusion

Le choix entre une police sérif ou sans-sérif va bien au-delà de l’esthétique. C’est une décision stratégique qui influence la perception de votre message. En maîtrisant les subtilités de chaque style, vous pouvez sélectionner la typographie qui renforcera l’impact de votre communication tout en représentant fidèlement l’identité de votre marque.

Chez Tamento, nous sommes passionnés par la typographie et son impact sur la communication visuelle. Notre expertise nous permet de vous conseiller et de créer des designs qui répondent parfaitement à vos besoins et à vos objectifs. Que vous souhaitiez projeter une image traditionnelle ou moderne, nous sommes là pour vous aider à faire les bons choix typographiques.

N’hésitez pas à nous contacter pour discuter de vos projets et découvrir comment nous pouvons vous aider à optimiser votre communication visuelle.

PARLONS DE VOTRE PROJET !
canva VS photoshop
30 mars 2023 Créations graphiques  

Canva VS Photoshop

Introduction

Présentation des deux outils

Vous êtes à la recherche d’un logiciel de conception pour créer des visuels attrayants ? Si c’est le cas, vous avez probablement rencontré Canva et Photoshop. Ces deux logiciels sont des plates-formes de conception puissantes et populaires, mais ils ont leurs différences. Laquelle vous convient le mieux ? Examinons les avantages et les inconvénients de ces deux logiciels.

Canva et Photoshop sont tous les deux des outils très populaires pour la création graphique. Canva est un outil de conception en ligne qui a été conçu pour les utilisateurs qui n’ont pas ou peu de compétences en conception graphique. Il est facile à utiliser et offre une variété de modèles prédéfinis et de fonctionnalités pour créer des designs professionnels. Photoshop, quant à lui, est un logiciel de retouche d’image professionnel qui est utilisé principalement par les photographes, les graphistes et les designers. Il offre des fonctionnalités avancées pour la retouche d’images, la manipulation de photos, la création de graphismes, etc.

Canva

Présentation générale

Canva est un outil de conception de niveau professionnel qui permet à n’importe qui de créer des designs visuels de qualité professionnelle, quelle que soit leur expérience en design. Le logiciel propose une méthode simple pour créer des designs remarquables avec une grande facilité. Canva dispose d’une vaste bibliothèque de modèles de design, de polices de caractères gratuites, d’images et d’éléments graphiques que vous pouvez utiliser pour réaliser des designs originaux.

Caractéristiques et fonctionnalités

La première étape pour utiliser Canva consiste à créer votre compte gratuit. Ensuite, vous pouvez choisir parmi une variété de modèles prêts à l’emploi ou créer un design à partir de zéro. Si vous optez pour un modèle, vous pouvez trouver une variété de catégories, y compris des designs pour les médias sociaux, les présentations, les invitations, les cartes de visite et bien d’autres qui vous aideront à vous inspirer rapidement.

En utilisant un modèle, vous pouvez également modifier les paramètres pour les adapter à vos besoins. Par exemple, vous pouvez changer la couleur d’arrière-plan, la police de caractères ou les images du modèle, et ajouter du texte ou des images. Faites simplement glisser et déposez les éléments que vous souhaitez inclure dans votre design, et utilisez les outils de Canva pour les placer où vous le souhaitez.

Canva propose également une sélection d’images libres de droit à insérer dans vos designs. Vous pouvez choisir parmi des centaines de milliers d’images de qualité, que ce soit des icônes ou des photos. Une fois que vous avez trouvé l’image que vous souhaitez utiliser, il suffit de la faire glisser et de la déposer dans votre design Canva. Avec l’éditeur d’image inclus, vous pouvez facilement recadrer, tourner ou appliquer des filtres pour ajouter une certaine ambiance ou une touche personnelle à votre design.

Canva dispose également d’une fonction de partage qui vous permet de partager directement votre design avec des amis, des collègues ou des clients. Vous pouvez également télécharger votre design pour l’utiliser hors ligne, ou l’imprimer à imprimer chez un professionnel.

Avantages (facilité d’utilisation, abordabilité, modèles prédéfinis)

  1. Facilité d’utilisation : La plateforme Canva est très intuitive et facile à utiliser. Les utilisateurs peuvent choisir parmi les nombreux modèles préexistants et les personnaliser en fonction de leurs besoins. Les outils sont également conviviaux, facilitant la création et la modification des designs. Cela est particulièrement utile pour les nouvelles recrues qui apprennent encore les fondamentaux de la conception graphique.
  2. Large choix de modèles : Canva propose une vaste sélection de modèles prédéfinis pour les utilisateurs. Des cartes de visite aux bannières Facebook en passant par les flyers, la bibliothèque de modèles est tout simplement impressionnante. Les utilisateurs peuvent également filtrer les résultats pour trouver rapidement ce dont ils ont besoin.
  3. Bibliothèque d’images gratuite : Canva offre également une bibliothèque d’images gratuite pour les utilisateurs. Cette bibliothèque comprend des images haute résolution de qualité pour diverses utilisations. Il permet aux utilisateurs de trouver et d’ajouter des images directement à partir de la plateforme, sans avoir à chercher sur d’autres sites.
  4. Outils de collaboration : Canva propose également des outils de collaboration pour les projets. Les utilisateurs peuvent partager les designs créés avec des membres de leur équipe ou des clients pour obtenir des commentaires et des suggestions. Cela facilite la collaboration et la communication entre les membres de l’équipe, en particulier lorsqu’ils travaillent à distance.
  5. Fonctionnalités premium : Canva propose également des fonctionnalités premium telles que des designs illimités, des marques personnelles et des outils de branding pour les utilisateurs professionnels. Bien que ces fonctionnalités nécessitent un abonnement, elles peuvent être très utiles pour les utilisateurs qui ont besoin de créer des designs de qualité supérieure.

Inconvénients (moins de fonctionnalités avancées)

  1. Limites de personnalisation :
    Canva est un outil basé sur des modèles pré-conçus. Bien que la bibliothèque de modèles soit immense, cela signifie que vous n’avez pas autant de liberté pour personnaliser votre design que vous le feriez avec un logiciel de conception graphique traditionnel. De plus, les modèles peuvent parfois être limités en termes de choix de polices, de couleurs et de tailles d’image.
  2. Dépendance de la connexion Internet :
    Canva est une plateforme de conception en ligne, ce qui signifie que vous avez besoin d’une connexion Internet pour l’utiliser. Si vous n’êtes pas connecté à Internet, vous ne pouvez pas accéder à vos designs et travailler sur eux. De plus, si votre connexion Internet est lente ou instable, cela peut affecter votre expérience de conception et la fluidité de votre travail.
  3. Coûts élevés de la version payante :
    Canva propose une version gratuite qui offre des fonctionnalités de base. Cependant, pour des fonctionnalités plus avancées telles que l’accès à une plus grande bibliothèque de photos, la suppression de l’arrière-plan et l’ajout de gifs animés, vous devrez passer à la version payante de Canva. Le coût mensuel ou annuel peut être élevé pour les utilisateurs occasionnels ou les petites entreprises, ce qui peut rendre l’utilisation de Canva beaucoup moins rentable.
  4. Pas de support pour les fichiers RAW :
    Si vous êtes photographe professionnel ou si vous travaillez avec des fichiers d’image RAW, vous devrez convertir vos fichiers en formats pris en charge avant de les importer dans Canva. Canva ne prend pas en charge les formats de fichiers RAW tels que CR2, NEF, ARW, etc. Cela peut être un inconvénient majeur pour les professionnels qui utilisent des images RAW pour leur travail.
  5. Pas d’accès hors ligne :
    Comme mentionné précédemment, Canva est une plateforme en ligne. Cela signifie que vous ne pouvez pas accéder à vos designs hors ligne. Si vous devez travailler sur vos designs sans être connecté à Internet, vous devrez les télécharger et les sauvegarder sur votre ordinateur pour y accéder hors ligne. Cela peut être très gênant pour les personnes qui voyagent fréquemment ou qui n’ont pas de connexion Internet fiable.

Photoshop

Présentation générale

Photoshop est sans aucun doute l’un des logiciels de retouche d’image les plus utilisés au monde. Que ce soit pour des besoins de design, de retouches photos, de création graphique ou encore de peinture digitale, l’application est devenue essentielle pour tous les professionnels de la création. Si vous êtes débutant et que vous cherchez à utiliser Photoshop pour la première fois, ou si vous êtes simplement curieux de savoir comment ça fonctionne, voici tout ce que vous devriez savoir sur cet outil de création incroyable.

Caractéristiques et fonctionnalités

Photoshop propose de nombreuses fonctionnalités qui en ont fait la référence sur le marché de la création numérique. Il permet notamment :

  • L’édition de photos et de supporters de dossier multiples.
  • Le traitement de niveaux, de courbes, de contraste, de l’ajustement de la luminosité et de la saturation.
  • La création de collages complexes, montage des photos, de fusion de calques.
  • La possibilité d’ajouter du texte, des effets spéciaux et des filtres.
  • La création d’images vectorielles et de graphiques en 3D.
  • L’interface de programmation d’application qui vous permet de construire des extensions et scripts personnalisés.

Lorsque vous ouvrez Photoshop, vous pouvez lancer un nouveau projet ou en ouvrir un existant. Une fois que vous avez une image ou une création ouverte, vous pouvez utiliser les différents outils et fonctionnalités pour manipuler l’image selon vos besoins.

Le panneau des calques est l’un des éléments les plus importants de Photoshop. Il vous permet de créer des calques, de les renommer et de les organiser. Vous pouvez également ajouter des images, des textes, des effets et des filtres pour personnaliser chaque couche.

Il est important de se familiariser avec les raccourcis clavier Photoshop. Les raccourcis clavier vous permettent d’utiliser plus rapidement Photoshop et de gagner du temps sur vos projets. Il est également important de personnaliser les paramètres de Photoshop afin de s’adapter au mieux à vos préférences et à vos projets.

Il est également utile de savoir comment enregistrer vos projets dans différents formats, tels que JPEG, PNG, TIFF et PSD. Il est également recommandé d’enregistrer régulièrement vos projets pour éviter toute perte de données.

Avantages (fonctionnalités avancées, professionnel)

  1. Un large éventail de fonctionnalités

Photoshop offre une large gamme de fonctionnalités qui permettent aux utilisateurs de personnaliser et de modifier leurs photos de manière professionnelle. Avec sa superposition d’effets, sa fonction de correction de couleur et d’ajustement de netteté, photoshop permet une retouche photo professionnelle de qualité supérieure.

  1. Une retouche photo non destructive

L’un des avantages les plus importants de Photoshop est sa capacité à effectuer une retouche photo non-destructive, ce qui signifie que les changements apportés à une image ne sont pas permanents. Le logiciel conserve une copie originale de l’image, ce qui permet aux utilisateurs d’apporter des changements à leur guise sans perdre la qualité de la photo ou sa résolution initiale.

  1. Un excellent support pour les formats de fichiers

Photoshop prend en charge plusieurs formats de fichiers, y compris les fichiers RAW pris avec des appareils photo professionnels, ce qui permet aux utilisateurs de modifier leurs photos tout en conservant la qualité et la résolution de l’image originale.

  1. Des fonctionnalités avancées pour des ajustements précis

Photoshop offre une grande précision dans la retouche photo grâce à des fonctionnalités avancées telles que la sélection du contour, la suppression des défauts, le tampon de duplication et la décoloration. Ces fonctionnalités offrent aux utilisateurs la possibilité de modifier précisément les détails de leur photo.

  1. Une large communauté d’utilisateurs

Photoshop est un logiciel très populaire et de nombreux utilisateurs sont disponibles pour fournir une assistance et des conseils utiles pour les débutants. La communauté Photoshop dispose également de nombreux forums et sites web sur lesquels les utilisateurs peuvent trouver des tutoriels, des astuces et des conseils pour améliorer leur retouche photo.

Inconvénients (difficulté d’utilisation, coût élevé)

  1. Coût élevé
    Le coût de Photoshop est l’un des inconvénients les plus couramment cités. Le logiciel est assez cher, surtout pour les étudiants ou les débutants en design graphique. Pour acquérir la version la plus récente, vous devrez payer un abonnement mensuel ou annuel, ce qui peut représenter une lourde charge financière pour les personnes qui en ont besoin occasionnellement.
  2. Compétences requises
    Pour utiliser Photoshop, il est nécessaire de disposer d’un certain niveau de compétences, ce qui peut prendre du temps et nécessiter beaucoup d’apprentissage. Bien que le logiciel soit très puissant, il peut être difficile de l’utiliser correctement si vous ne connaissez pas bien les fonctions et les outils, ce qui peut faire perdre du temps à vos projets.
  3. Besoins en termes de gestion de fichiers
    Photoshop peut être assez gourmand en termes de gestion de fichiers. Chaque projet comporte des nombreux fichiers qui peuvent rapidement devenir encombrants et occupent votre espace de stockage. Si vous travaillez sur plusieurs projets en même temps, cela peut devenir rapidement ingérable.
  4. Complexité de l’interface
    Photoshop offre une interface très complexe qui peut parfois décourager un utilisateur débutant. De nombreux outils, fonctionnalités et menus rendent l’utilisation de ce logiciel difficile et fastidieuse. Il peut être difficile de se retrouver même pour certaines personnes qui ont déjà de bonnes connaissances en informatique.
  5. Installation et compatibilité
    Enfin, il est important de souligner que Photoshop prend une grande partie de l’espace de votre disque dur lorsqu’il est installé. Si vous utilisez également d’autres logiciels créatifs simultanément, vous pouvez rencontrer des problèmes de compatibilité.

Comparaison Canva vs Photoshop

  1. Accessibilité et fonctionnalités de base

Canva est un outil en ligne accessible gratuitement et facile à utiliser pour les débutants. Canva propose des modèles prédéfinis et des fonctions d’édition rapides qui permettent aux utilisateurs de créer rapidement des conceptions. Canva propose également des fonctionnalités de base telles que la modification de la taille et de la transparence des images, la modification des couleurs et des polices de caractères, ainsi que la création de formes et de graphiques.

Photoshop, quant à lui, est une application de bureau professionnelle qui est accessible uniquement via un abonnement. Photoshop est un outil avancé qui offre une large gamme de fonctionnalités pour les utilisateurs expérimentés. Les fonctionnalités de base de Photoshop comprennent la retouche d’images, la gestion des couleurs, la création de masques de calques et bien plus encore.

  1. Fonctionnalités de conception avancées

Canva est plus axé sur la conception de projets simples, tandis que Photoshop est un outil de conception avancé pour les projets plus complexes. Canva a une bibliothèque de modèles disponibles qui conviennent à une large gamme de projets tels que les invitations, les publications sur les réseaux sociaux, les bannières publicitaires, les brochures, la création de diaporamas, etc. Canva propose également des fonctionnalités avancées telles que la suppression d’arrière-plan automatique, la possibilité de collaborer en temps réel, la création de modèles personnalisés et bien plus encore.

Photoshop est un outil professionnel de création d’images numériques qui offre des fonctionnalités avancées pour les concepteurs graphiques. Les fonctionnalités de conception avancées de Photoshop incluent la retouche de photo, la création d’effets de texte, la prise en charge de la résolution élevée, la création de calques et de masques, pour n’en nommer que quelques-uns. Les utilisateurs avancés de Photoshop peuvent également utiliser des plug-ins pour étendre les fonctionnalités de base.

  1. Prix

Canva propose une version gratuite qui est accessible à tous. Cependant, les fonctionnalités avancées de Canva sont disponibles via un abonnement payant qui commence à partir de 12,95 $ par mois. La version gratuite de Canva est idéale pour les projets de conception simples et les débutants. Les abonnements payants offrent des fonctionnalités avancées qui conviennent aux professionnels.

Photoshop est une application de bureau qui nécessite un abonnement payant qui commence à partir de 19,99 $ par mois. Photoshop est un outil professionnel destiné aux designers graphiques avancés et aux photographes professionnels. Les abonnements à Photoshop incluent également une gamme complète d’outils et de fonctionnalités pour les professionnels.

Conclusion

Récapitulation des points clés

Canva et Photoshop sont deux outils de conception graphique populaires. Canva est idéal pour les projets de conception simples pour les débutants, tandis que Photoshop est un outil professionnel de création d’images numériques pour les concepteurs graphiques avancés et les photographes professionnels. Canva est un outil disponible en ligne pour les utilisateurs gratuits et payants, tandis que Photoshop est une application de bureau disponible uniquement via un abonnement payant. Ils ont tous les deux des fonctionnalités de base ainsi que des fonctionnalités avancées pour les utilisateurs expérimentés. En fonction de vos besoins, choisissez l’outil qui convient le mieux à votre niveau de compétences et à votre projet de conception.

Les couleurs tendances de 2022
31 mai 2022 Créations graphiques  

Les couleurs tendances de 2022

Cette année est placée sous le thème des couleurs pastel !

Les couleurs pastel sont définies comme un groupe de couleurs de n’importe quelle nuance caractérisée par une luminosité relativement élevée et une faible saturation.

La banque d’images Shutterstock a publié son rapport annuel Color Trend 2022, sur les couleurs de l’année. Ce rapport à été réalisé d’après « des millions d’images téléchargées dans le monde entier, dans lesquelles chaque nuance de pixel est comptabilisée, ainsi que sur les performances récentes du taux de clics (CTR) ».

Les couleurs tendances de cette année 2022 sont: 

Calming Coral :

Les couleurs tendances de 2022
Les couleurs tendances de 2022
#E9967A

Cette couleur chaude favorise les sentiments de confort et de paix. Le Calming Coral produit un effet calmant et reposant, surtout lorsqu’il est utilisé de manière professionnelle.

Le Calming Coral peut très bien être utilisé pour mettre en avant vos créations réalisées sous un ton chaleureux et de paix.

Bien que cette couleur corail se marie très bien avec la plupart des autres teintes pastel; elle fonctionne particulièrement bien avec des combinaisons de couleurs telles que l’ocre et le rose. L’effet créé par la suite est très doux et donne un peu de nostalgie à l’ensemble du design. Pour apporter du contraste à votre composition, associez ce corail au bleu ciel. 

Velvet Violet :

Les couleurs tendances de 2022
#800080

Le Velvet Violet est utilisé dans le but de séduire tout en attirant l’attention sans être trop flashy. Ce violet est très soyeux et doux, il apporte un ton “royal” à votre réalisation.

De plus, cette couleur fait référence à l’occasion entre le violet et la royauté. Sans oublier, le violet est très utilisé en marketing pour mettre en avant les produits haut de gamme et de luxe.

Cette couleur est décrite comme “la plus audacieuse de nos couleurs tendance pour 2022”, vous l’aurez donc deviné, ce type de violet moins agressif que les violets traditionnels est idéal pour votre décoration et vos créations si vous souhaitez un esprit relaxant autour de vous.

Pacific Pink :

Les couleurs tendances de 2022
#DB7093

La couleur rose est également très tendance durant notre année.

À la fois réconfortant et relaxant, ce rose doux et velouté se marie bien avec d’autres tons roses flashy, violets ou pêche. La couleur rose Pacifique correspond parfaitement à la composition du coucher de soleil sur la plage.

Le vert

Les couleurs tendances de 2022

Enfin, nous terminerons notre article avec la couleur verte. Celle-ci est très tendance et est beaucoup recommandé pour vos réalisations. Aucune teinte ne sort forcément du lot pour l’année 2022, pourtant le vert est très apprécié pour son côté naturel et apaisant. 

Les touches d’émeraude, de menthes ou encore de citron vert se marieront parfaitement avec les autres couleurs de vos projets.

D’après des études marketing, les publicités comprenant du vert auraient un taux de clic et un taux de conversions plus élevés que les autres. 

En alliant ses différentes teintes, vous obtiendrez une palette de couleurs naturelle et confortable.

Il ne vous reste plus qu’à choisir celle(s) que vous préférez, et laisser votre créativité faire les choses.

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Les couleurs tendances de 2022

typographies 2021
27 octobre 2021 Créations graphiques  

Quelles sont les typographies tendances de 2021 ?

Chaque année, les tendances sont différentes, permettant à tous les rendus d’être différents d’une année sur l’autre. La typographie, que l’on appelle parfois “police” ou “font” en anglais joue un rôle essentiel dans la lisibilité et la compréhension du message.

Elle provoque des émotions, des idées ou encore des valeurs. 

Dans cet article, nous proposons un récapitulatif des typographies tendances en 2021, que vous pouvez utiliser sans plus attendre pour alimenter vos créations.

DÉFINITION 

Souvent abrégée en « typo », la typographie désigne les différents procédés de composition utilisant des caractères et des formes dans un but esthétique.

Le style d’écriture est très important pour dynamiser et donner vie à son contenu.

Le choix de la typographie permet à chacun des visuels de se différencier des autres.  

La typographie définit la personnalité et les valeurs d’une marque. Elle renforce l’impact d’un visuel. 

Cette année, on met l’accent sur des typographies avec beaucoup de couleurs, des formes grasses, larges et surtout mouvantes.

LES TYPOGRAPHIES TENDANCES 

La typographie 3D

Les typographies 3D ont fait leur apparition il y a déjà quelques années sur les affiches de cinéma. Le public connaît donc très bien ce style d’écriture. Depuis toutes ces années, elles continuent quand même d’attirer l’œil en apportant du relief à chaque logo et chaque texte.

Ces styles de typo possèdent un réalisme très prononcé qui donne l’impression de pouvoir être touché.

En 2021, le design 3D est en plein essor, la police 3D se décline dans une infinité de concepts plus ludiques les uns que les autres.

Exemples de typographies 3D

  • Bungee Shade : Cette police donne un effet de profondeur, elle est recommandée pour les totems publicitaires car il s’agit d’une écriture bien lisible à distance.
  • Semplicità Ombra : La police Semplicità originale a été conçue en Italie en 1930. La Ombra offre un effet de profondeur, de sorte que l’on ait l’impression de pouvoir saisir les lettres. 
  • Fonarto XT : Ce modèle d’écriture offre à la fois un caractère moderne et classique. Cette police convient parfaitement à toutes les occasions de fêtes et de joies.
  • Westerngames : Il arrive que se font ne soit pas facile à lire, mais il attire l’œil et il est recommandé pour les messages nets et plutôt courts. 
  • Semplicità Ombra
  • Fonarto XT

La typographie vintage 

L’année 2021 est signe de retour vers un passé plus ou moins proche. Les polices vintages font naître chez le public un sentiment de nostalgie. Les couleurs, les formes et les éléments graphiques vintages sont toujours très appréciés par chacun d’entre nous, ce qui permet à cette typographie d’être encore tendance.

Exemples de typographies vintages 

  • Bazar : Si vous souhaitez cultiver un univers vintage, cette typographie est faite pour vous. Vos clients auront la sensation que vos produits viennent d’un temps passé. 
  • Silver Fake : Possédant de grandes lettres « écrasées », cette police apporte un vrai style aux créations, elle est idéale pour créer une identité de marque.
  • Antique Book Cover Font : Calligraphie qui ressemble beaucoup à un lettrage à la main, est très utilisé pour des mises en page vintages.
  • Riesling : Très utilisé pour la conception d’étiquettes de bouteilles de vin, mais aussi d’autres projets très divers.

  • Antique Book Cover
  • Riesling

Les typographies manuscrites 

Si vous souhaitez jouer sur le naturel et le minimalisme, les typos manuscrites sont idéales pour cela et font leur grand retour en 2021.

Ce style de typographie est parfait pour créer du lien avec les consommateurs, avec une petite touche de douceur.

Exemples de typographies manuscrites 

  • Champignon : Calligraphie classique et élégante, elle est plus adaptée aux textes de taille moyenne, notamment les titres ou les invitations.
  • Fabfelt Script : Police parfaite pour les noms de marque ou des titres. Dans un esprit rétro, elle est associée à une police élégante.
  • Deftone Stylus : Tape à l’œil, cette police à un design industriel et donnera du caractère à chacun des visuels.
  • Dancing Script : Calligraphie moderne et décontractée avec des majuscules marquées. Idéale pour donner du style à vos créations.

  • Champignon
  • Dancing Script

Les typographies dynamiques 

Ce style d’écriture met en avant des formes fluides et des textures d’ombrages, cela permet de donner du mouvement aux mots et d’animer les visuels.

Cependant, il faut faire attention à bien jauger le degré de mouvement afin de ne pas rendre les présentations illisibles et trop floues.

Exemples de typographies dynamiques 

  • Super Giants – Police de pinceau : Cette police moderne et dynamique avec écriture naturelle à la main est parfaite pour un logo ou d’autres présentations telles que des invitations, des livres ou encore des magazines…
  • Nue Banque : Concernant cette typographie, il existe deux modèles, le doublé et sectionné. Ils ont été créés pour être combinés et superposés, donnant forme à une apparence dynamique. Ce type de police fonctionne mieux pour les grandes tailles, telles que les affiches et les bannières.
  • Happy Summer : Parfait pour toutes vos créations amusantes, la ligne déchiquetée forme un design irrégulier et dynamique.
  • Police Morgy : Cette police joyeuse s’adapte à tous les concepts de design modernes et à plusieurs langues : Europe occidentale, Europe centrale et orientale, Baltique, Turc, Roumanie.

  • Super Giants
  • Happy Summer

Les typographies arrondies 

Ces typographies mettent en avant les formes arrondies dans les angles et se rapprochent des typographies rétros. 

Ce choix de police est un excellent choix pour une marque qui se veut accessible et attrayante, cela va donner un aspect plus moderne et fera référence aux technologies. L’écriture arrondie, souple est plus accueillante. 

Exemples de typographies arrondies

  • ITC Bauhaus : Ancienne police, elle fait son grand retour en 2021 pour tout type de visuels.
  • Reef : Simple police arrondie est idéale pour les projets de marque, les conceptions d’articles pour la maison, les emballages de produits.
  • Fontastique : Cette typo est douce, ce qui la rend parfaite pour des marques de vêtements pour femmes ou de produits de beauté. Elle transforme des portions de ses lettres en cercles presque complets. 
  • Aquatico : Comme évoqué dans son nom, il s’agit d’une police dans une thématique marine. Elle donne l’idée d’être libre comme l’océan.

L’émergence des pictogrammes, icônes et émojis font de plus en plus leurs apparitions dans les écrits. Ses nouveaux caractères sont très présents dans les créations actuelles. Ils permettent de dynamiser et de décorer un texte beaucoup plus facilement et à l’infini.

  • Reef
  • Aquatico

Maintenant que vous connaissez toutes les tendances de typos, faites vous plaisir dans vos écrits et visuels!

Découvrez notre vidéo Tiktok sur les typographies tendances de 2021 :

@agencetamento

Quelles sont les typographies de 2021 ? #typographies #typography #police #font #2021

♬ ALMOST HOME – Mad Adix, Marc Steinmeier
kit média
23 août 2021 Créations graphiques  

Quels éléments intégrer dans votre kit média ?

Qu’est-ce qu’on appelle un kit média ?

Dans le monde de l’entreprise, il est impératif d’avoir une image de marque digne de ce que l’on veut représenter aux yeux de la clientèle. C’est ici que rentre en jeu le kit média.

Ce document, également appelé kit de presse, contient des informations capitales sur une entreprise, dans le but de donner des ressources riches, donnant un aperçu de ce que propose la société en question.

C’est un support marketing à ne pas négliger car au delà de présenter votre entreprise aux clients, ce support peut également faire l’objet d’un article ou d’un podcast via l’intermédiaire de professionnels (blogueurs, podcasteurs) de présenter votre entreprise de manière originale.

Un kit média peut aussi bien être un document important pour de potentiels investisseurs, qui souhaiteraient collaborer avec votre entreprise.

Que contient un kit média ?

Le contenant d’un kit média peut varier selon la taille de l’entreprise et sa structure. Pour autant, certains éléments restent indispensables dans un kit média.

Mais que peut bien contenir ce kit dont toutes les entreprises ont besoin ?

Un résumé de l’entreprise

Quelques informations sont essentielles pour présenter votre entreprise :

  • Présentation succincte de l’entreprise (raison sociale, statut juridique…)
  • Date de création
  • PDG / Dirigeants et associés (ainsi que leur histoire)
  • L’adresse de l’entreprise et de son siège social
  • La taille de l’entreprise et le nombre d’employés
  • Des photos de l’équipe et du cadre de travail
  • Les certificats, récompenses gagnées
  • Les chiffres clés
  • Informations sur le capital-risque

Vous pouvez également intégrer une frise chronologique ainsi que plusieurs éléments graphiques (logo, typographies).

Vos points de contacts

Pour n’importe quelle entreprise, vous devez inclure vos points de contacts afin que les internautes, investisseurs et autre parties puissent avoir de quoi vous joindre.

Il peut s’agir :

  • d’une adresse email (celle du dirigeant, de l’agence de communication, etc…);
  • d’un numéro de téléphone;
  • de votre site web;
  • ou encore de vos réseaux sociaux.

Votre proposition de services / produits

Expliquez en quoi vos services et produits apportent de la valeur face aux concurrents. Vous pouvez donner les éléments que vous jugez utiles. Par exemple, il peut s’agir :

  • des fonctionnalités des services / produits;
  • de leurs avantages;
  • de leurs labels de qualité;
  • des avis clients;
  • des images et des démonstrations de produits;
  • etc…

Cependant, éviter d’indiquer vos tarifs au sein de votre kit média.

Fournir des documents officiels

Si vous avez déjà été dans les médias, quels qu’il soit, c’est à votre avantage d’inclure des extraits parlant en bien de votre entreprise et de vos produits et services.  

Essayez d’être objectif en incluant pas seulement les critiques les plus glorieuses, mais également certaines plus neutre. Cela vous évitera de passer pour une marque arrogante.

De même, si vous avez réalisés des communiqués de presse, vous pouvez en ajouter certains à votre kit média afin d’obtenir une plus grande couverture médiatique.

En somme, vous pouvez très bien réaliser votre kit média en interne avec vos ressources et à l’aide de logiciels professionnels, ou bien faire appel à une agence de communication et de webmarketing en prestation.

7 tendances design
24 janvier 2020 ActusCréations graphiques  

7 tendances graphiques pour votre logo en 2020

Nouvelle année, nouvelles tendances graphiques & colorimétriques pour 2020. Dans cet article, nous vous proposons un récapitulatif des inspirations graphiques qui vous seront utiles pour surfer sur la tendance 2020.

En bas de l’article, retrouvez une infographie à télécharger gratuitement. Elle pourra vous servir de mémo lors de vos créations graphiques ou pour la préparation de vos briefs.

1. La couleur

L’institut de couleur Pantone a révélé il y quelques semaines LA COULEUR de l’année 2020, le PANTONE classic Blue : “Inspirant la sérénité, la confiance et le partage, cette teinte de bleu immuable souligne notre désir de bases fiables et stables sur lesquelles bâtir au seuil d’une nouvelle ère.”

Cette teinte de bleue, à la fois classique, apaisante et lumineuse est un atout pour vos créations web et print. Elle peut servir de couleur de “base” que vous pourrez associer à une couleur plus dynamique, punchy qui créera le contraste et dynamisera l’ensemble de votre création. L’institut de couleur pantone propose plusieurs palettes de couleurs complémentaires que vous pouvez utiliser avec ou sans la couleur de l’année.

Globalement, les teintes complémentaires sont dans des tonalités naturelles, douces où au contraire plus vives pour créer du contraste.

2. La simplification

En 2020, on modernise les lignes graphiques des logos. On favorise les traits épurées, les formes simples, claires et nettes. Le minimalisme fait son grand retour en envoyant valser les éléments superflus et laissant place à la simplicité.
Votre objectif : créer un logo le plus intemporel possible, lisible sur multi-supports (pour un site web responsive comme une affiche), facilement déclinable et adaptable.

Des logos “emblèmes” 

Quand on dit “logo emblème”, on imagine un logo en forme de badge ou d’écusson. C’est bien ça, une symbolique et un design traditionnel que l’on aura re-modernisé. Cette forme de macaron, un peu comme un tampon que l’on appose sur nos documents, va venir donner force et caractère à votre image de marque. Garder l’essentiel des codes de l’emblème en simplifiant le design.

4. Des associations de typographies

En 2020, osez les contrastes en combinant des typographies aux styles très différents.

On casse par exemple le côté “rigide” d’une typographie sans sérif avec une baseline manuscrite. Soyez créatifs en juxtaposant des typographies très différentes et donner du dynamisme et du mouvement à vos logos.

5. Les dégradés

Si vous souhaitez dynamiser et donner de la force à votre logo, vous pouvez conserver l’esprit minimaliste de la composition et de la typographie en ajoutant de l’originalité avec un dégradé de couleur. Pour conserver une harmonie des couleurs, choisissez une couleur et travaillez sur des nuances proches, vous éviterez l’effet arc-en-ciel.

6. Jeux de lettres & de typographies

Pour cette nouvelle année, la tendance 2020 est aussi aux jeux de typos et de lettres.

Vous pourrez jouer avec les lettres, les allonger, en enlever des morceaux ou encore assembler deux lettres… Laissez libre court à votre créativité en bousculant subtilement l’harmonie d’une typographie pour en moderniser le style.

Autres éléments typographiques mis à l’honneur en 2020 : les caractères spéciaux. À utiliser avec parcimonie, vous pourrez ajouter un > pour ajouter du dynamisme ou encore un & pour une forme plus poétique et graphique.

Les jeux de typographies offrent de grandes possibilités de créations. Pour vos designs de logos, vous pouvez aussi contrebalancer la tendance en mélangeant les lettres, en les dé-structurant, ou en mélangeant les mots et la composition de votre logo. Détournez l’usage des lettres en les utilisant pour créer, par exemple, un pictogramme qui illustre votre activité.

L’usage de la géométrie dans la composition de votre logo vous donnera aussi de multiples possibilités graphiques en combinant structure et équilibre, et dynamisme et originalité. On donne du rythme à la composition du logo.

7. Des logos avec un élément en 3D

Les logos aux formes géométriques étaient déjà tendances en 2019. En 2020 la tendance évolue. On garde la géométrie et on y ajoute de la 3D. On donne à nos designs du volume, de la profondeur mais aussi plus de complexité. Jouez sur les perspectives et les illusions d’optiques pour capter l’attention de vos clients. La 3D, peut donner une dimension très moderne et technique pour des logos dans les secteurs de l’innovation ou de la technologie par exemple.

Maintenant vous savez tout des tendances graphiques pour votre logo en 2020. En résumé, on peut dire que pour cette nouvelle année les maîtres mots sont “minimalisme, géométrie et jeux de typos”. Appuyez vous des tendances qui vous parlent pour vos briefs créatifs. Surfez sur la tendance c’est s’inscrire dans son époque, tout en gardant en tête que le plus important c’est d’avoir un logo qui vous ressemble et qui vous parle.

 

CM : 7 outils pour créer des visuels
24 février 2017 Créations graphiquesRéseaux sociaux 1 Comment  

Community managers : 7 outils pour créer vos visuels !

Le Community Manager est de plus en plus considéré comme un couteau suisse dans le monde de l’entreprise à la recherche de sa notoriété en ligne.
Nomade et mobile, il doit aussi être capable de mettre en place pour ses différentes lignes éditoriales des visuels adaptés à tous les supports, percutants et créatifs. Que ce soit pour une création inédite, ou pour une retouche, il doit pouvoir utiliser des logiciels pratiques, simples pour la prise en main, et adaptés à sa mobilité.
Voici donc pour vous, une liste des 7 outils indispensables pour le Community Manager pour créer des visuels.

1 – Canva

Il est numéro 1 de cette liste et ce n’est pas un hasard…
Canva c’est l’outil ultime de la création de visuels simples et rapides pour le community manager. Pas besoin d’une connaissance avancée en webdesign, ou de maitriser photoshop comme un pro pour réaliser de beaux visuels, avec un rendu pro et sympa.
L’outil offre un large choix de visuels gratuits à modifier et une large gamme de ressources diverses (Titre, Polices, Stickers…)
La création d’un compte permet de retrouver, en quelques clics, l’ensemble de ses différentes créations. La base de donnée est immense et est mise à jour régulièrement.
Cerise sur le gâteau, l’outil dispose aussi d’une version mobile disponible sur l’App Store.

canva

2 – Adobe Spark

Créé par le géant Américain Adobe, Spark est l’outil gratuit de design graphique de la suite !

Bien plus simple à utiliser que Photoshop , il a été tout spécialement conçu pour les réseaux sociaux et les besoins des community manager.
Principal concurrent de Canva sur son marché, Adobe Spark propose une suite de 3 applications destinées à booster la performance de vos posts sur les réseaux sociaux.

Un outil percutant et très pratique !

Spark

3 – Info.gram

Info.gram est un outil en ligne qui permet de créer rapidement une infographie, incluant la possibilité d’ajouter ses propres données.

L’application permet le stockage et le partage de vos infographies. En revanche, seule la version « professionnelle » permet de télécharger les différentes infographies réalisées au format .pdf, .png, et de partager vos créations en privé (avec une URL propre et secrète) ou d’ajouter un password.

Un des points fort de la solution est l’interactivité globale des infographies. Outre un large choix de thèmes, la possibilité d’importer dans l’infographie des documents tels que des maps, des graphiques , du texte, des images et même de la vidéo.

infogram

4 – Piktochart

Piktochart.com est un concurrent direct d’Info.gram. Il faut commencé par choisir les données que l’on souhaite mettre en avant dans son infographie. Il existe 5 thèmes en version gratuite que vous pouvez faire évoluer à votre guise. La version payante vous propose plus de thèmes à utiliser. Ces thèmes fonctionnent avec des calques, comme sur Photoshop et s’ajustent automatiquement à l’aide de repères.

Il est également possible de télécharger des images pour les importer dans votre infographie, créer des diagrammes, ajouter des formes ,des icônes de réseaux sociaux, des thèmes de graphiques basiques etc…

Piktochart

5 – Ripl

C’est un outil pratique et redoutable dans la création rapide ! L’application Ripl a été conçue pour créer des visuels animés attractifs. Pour cela, il vous suffit d’ajouter les photos à ajouter dans votre post et d’y ajouter du texte. Un grand nombre de styles sont maintenant disponibles sur Ripl pour customiser votre post.
Il faut alors, ajouter une légende, des hashtags et choisir une animation. Dernière étape : il faut tout simplement partager votre travail sur vos comptes Facebook, Twitter ou Instagram et autres réseaux sociaux.
L’application Ripl est aussi un outil utile pour créer un tutoriel ou pour présenter un événement… Une version gratuite en anglais est disponible, mais il faudra souscrire à un compte professionnel payant pour profiter de l’ensemble des options de Ripl.

facebookgraph

6 – Quik

Quik (developpé par GoPro) est une application mobile disponible sur l’App Store (iPhone et iPad) mais aussi sur Google Play (Android). Cette application est vraiment MAGIQUE ! Vous allez pouvoir créer automatiquement une vidéo à partir de plusieurs images ou vidéos préalablement sélectionnées.

Et le montage est quasi automatique ! L’application va mettre en avant les meilleurs moments, ajouter certaines transitions  et effets en synchronisation avec votre musique ! On peut aussi personnaliser la vidéo avec du contenu texte, de la musique, des choix de filtres et graphiques…

Il existe plus d’une vingtaine d’options  ! La vidéo accepte jusqu’à cinquante photos et clips vidéo, qu’il est possible d’ajouter directement depuis la galerie du téléphone, les albums ou votre compte Google Photos.

GoPro-Quik-Replay-Android-app

7 – Prisma

Prisma est une application mobile disponible sur iOS et Android  qui permet de modifier vos photos pour les transformer en véritables œuvres d’art ! Petit bémol : cette application géniale ne possède pas de version desktop.
L’utilisation globale de Prisma (gourmande en mémoire vive du téléphone) est globalement simple et assez intuitive. Le fonctionnement est assez similaire à l’utilisation d’Instagram. Prisma propose une large variété de filtres artistiques et propose des effets bluffant pour tous types de photos.

La promesse de Prisma est simple et se résume par :
« Prisma transforme vos photos en artworks grâce aux styles de célèbres artistes : Munk, Picasso et tout un ensemble de célèbres décorations et modèles. La combinaison unique d’un réseau neural et d’une intelligence artificielle vous permet de transformer des moments inoubliables en chefs d’œuvres intemporels ».

téléchargement

7 commandements d'une bonne infographie
21 octobre 2016 Créations graphiques  

Les 7 commandements d’une infographie réussie !

1°) Ton sujet tu définiras

C’est la première étape, et elle est très importante ! Il faut absolument éviter les sujets trop généralistes ou déjà vu et re-vu. L’infographie est un format innovant, alors il faut mettre en avant un sujet original et ludique !
Le sujet doit parler à vos cibles. Il doit être sur un thème intéressant et qui n’a pas encore été vraiment abordé. C’est ce qui donnera de l’intérêt à votre infographie.
Si vous avez le thème, il faut maintenant des données, et c’est le deuxième point très important avant de se lancer dans la « création ».

Le conseil Tamento : Si vous souhaitez vous lancer, gardez en tête qu’il vaut mieux parler d’un sujet que l’on maîtrise bien. Cela aura comme conséquence d’installer un peu plus votre autorité et votre expertise auprès de vos lecteurs.

2°) Des sources fiables tu utiliseras

Si on aborde un sujet, et qu’on utilise des sources il faut s’assurer de leur crédibilité, de leur véracité et il faut les mettre en avant pour rendre l’infographie pertinente.
L’utilisation de données publiques vérifiables est un bon moyen d’accroître la crédibilité du message délivré. On appelle ça « l’Open Data » pour tout ce qui concerne les données ouvertes au public.

3°) Un titre accrocheur tu trouveras

Il faut qu’il soit court et précis ! Le titre, c’est le premier vendeur de votre infographie. Il faut évidemment éviter d’être trop racoleur ou voir déceptif. Le titre de l’infographie aura un fort impact sur le taux de clic de votre infographie.
Les titres commençant par des nombres sont souvent appréciés et plus facilement partagés (Un titre comme « 7 piliers d’une infographie réussie »).

Le conseil Tamento : Et n’oubliez pas de proposer avec votre infographie, un texte reprenant une partie des informations de vos recherches et des termes importants. C’est important pour votre référencement puisque le titre sera également le lien de votre infographie.

4°) Un cheminement logique tu mettras en place

La mise en place du cheminement logique est un point clé de l’infographie. Elle passe par 3 étapes :

· La curation du contenu
· La mise en place d’un plan
· La sélection de l’information.

Il faut en plus réfléchir à la présentation visuelle des données recueillies (on parle alors de data visualisation) et mener un travail graphique (choix des icônes, couleurs, etc).

5°) Un format pour chaque support tu utiliseras

Il ne faut pas se tromper et bien choisir !
Le format de votre infographie peut être vertical ou horizontal. Mais ce choix de format doit se faire en fonction du support sur lequel l’infographie sera publiée : un blog, un site ou un réseau social … Certains formats d’images sont plus ou moins adaptés (sur Facebook par exemple, le format vertical n’est pas bien lisible).

Le conseil Tamento : Une infographie est un format image, il faut donc qu’elle soit rapide à charger, et son poids aussi réduit que possible. Pour la publication, choisissez un format standard comme le .jpg ou .png.

6°) Un univers graphique tu choisiras

C’est en grande partie, le sens de votre infographie qui repose sur le choix des éléments graphiques (formes, polices, couleurs etc.).
L’esthétisme est et reste un critère fondamental dans la réussite et la diffusion de votre infographie.
Utilisez des visuels qui ont du sens !
Ceci n’empêche pas d’accompagner l’infographie de textes explicatifs, parfois nécessaires pour comprendre les éléments dans leur contexte.
Le visuel reste un élément très subjectif, mais une infographie doit d’être attrayante, colorée et lisible.

Le conseil Tamento : optez pour un nombre de polices et de couleurs différentes. On considère généralement que l’utilisation de 2 polices différentes et 3 à 4 couleurs est un bon compromis. Au-delà, votre infographie risque de devenir trop chargée.

7°) Enfin, ton infographie tu partageras

Les réseaux sociaux, les emails, les formulaires, les blogs… Tous les moyens sont bons !
L’infographie a un fort potentiel viral. Si vous la publiez sur votre mur ou sur votre page, vos fans la partagent, leurs amis la voient, et les amis de leurs amis également.

 

Si cet article vous a intéressé, je vous invite à découvrir nos offres de création d’identité visuelle.

Télécharger des photos libres de droits gratuites
18 février 2015 Créations graphiques 2 Comments  

Télécharger des photos gratuites libres de droits

Comme nous, vous recherchez peut-être des photographies libres de droits pour vos créations graphiques, pour illustrer vos articles de blog ou vos présentations. Si les images dont vous avez besoin ne nécessitent pas un photographe dédié (comme pour des photos de vos produits, équipes, bureaux, etc…), vous trouverez sur internet une multitude de sites pour acquérir des photos.

Les banques d’images payantes

Pour cela, il y a les sites « classiques » où l’on achète les photos comme Fotolia ou Istockphoto, voire Getty Images. Le prix variera en fonction de la «fraicheur de la photo » : en effet, vous trouverez facilement des images à partir de 1$, mais souvent, ces dernières ont été vues et revues ou trop utilisées. Regardez par exemple les photos les plus vendues par Fotolia depuis leur lancement. Combien de fois avez-vous vu ces photos ?

 

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Pour autant, certaines images peuvent vous convenir ou peut-être, allez-vous trouver des images peu utilisées. Sinon, sachez qu’il existe souvent sur ces sites, des collections « premium » permettant d’avoir des images plus récentes : par exemple, chez Fotolia, c’est la collection Infinite.

Les banques d’images gratuites

Ensuite, il y a les sites d’images dites « gratuites » comme FreeImages (anciennement sxc.hu qui a été racheté par Getty Images). Attention, ces sites proposent des photos gratuites mais sous certaines conditions générales d’utilisation ou des conditions d’utilisation définies par image (par exemple, certaines photos ne sont pas utilisables à des fins commerciales).

Il y a même des sites avec des photographies gratuites Stockvault, mais utilisable uniquement pour des projets personnels ou éducatifs.

Dans tous les cas, vérifiez bien les conditions d’utilisation avant de télécharger une image.

Les sites proposant des images du domaine public

Creative Commons Logo

Enfin, il existe des sites proposant des photographies libres de droit en licence Creative Commons CC0 1.0 Universal.

La licence CC0 1.0 Universal est la licence de « transfert dans le domaine public ». Cela signifie que « La personne qui a associé une œuvre à cet acte a dédié l’œuvre au domaine public en renonçant dans le monde entier à ses droits sur l’œuvre selon les lois sur le droit d’auteur, droit voisin et connexes, dans la mesure permise par la loi. Vous pouvez copier, modifier, distribuer et représenter l’œuvre, même à des fins commerciales, sans avoir besoin de demander l’autorisation. » Pour plus d’informations sur cette licence, rendez-vous sur le site creativecommons.org.

Les images en licence CC0 1.0 Universal sont donc utilisables et modifiables à volonté sans droit d’auteur.

Parmi les sites offrant ce type d’images, nous avons trouvé pour vous :

Unsplash

Unsplash

Unsplash offre tous les 10 jours, 10 photos HD libres de droits pour toutes utilisations.

Gratisography

Gratisography

Plus de 150 images libres de droits sont à votre disposition sur Gratisography.

Pixabay

Pixabay

Pas besoin de s’inscrire pour obtenir une photo parmi 290.000 les images disponibles sur Pixabay.

Pexels

Pexels

Une banque d’images gratuites de qualité provenant de différentes sources. Découvrez Pexels.

Little Visuals

Little Visuals

Little Visuals regroupe plusieurs images haute définition libres de droits. Vous pouvez également vous abonner à la newsletter pour recevoir chaque semaines 7 images directement dans votre boîte mail.

New Old Stock

New Old Stock

Retrouvez des photos anciennes (vintage) provenant des archives publiques sur New Old Stock.

Superfamous

Superfamous

Superfamous est un studio basé à Los Angeles qui offre ses clichés splendides d’évènements naturels sous Licence CC 3.0. Vous êtes libres de publier et modifier ces photographies sur n’importe quel format que ce soit y compris à des fins commerciales.

Startup Stock

Startup Stock

Sur Startup Stock vous pouvez récupérer des photos de bureaux, de personnes travaillant, bref tout ce qu’une agence à généralement besoin pour habiller un site Internet.

Flickr Commons

Flickr Commons

Accédez aux photos des archives publiques du monde entier sur la section The Commons sur Flickr.

AllTheFreeStock

AllTheFreeStock.com

 

Sans doute la solution la plus complète, AllTheFreeStock.com permet d’accéder à plus de 60 sites proposant des photos libres de droits.

En conclusion

On ne peut pas prendre une photo sur internet sans vérifier ses conditions d’utilisation : les risques juridiques sont importants (que vous soyez une entreprise, ou un particulier ou même dans le monde de l’éducation). Dans tous les cas, pensez toujours à vérifier que l’image que vous avez téléchargée est bien utilisable dans votre cas.

Connaissez-vous d’autres endroits pour télécharger des images en licences Creative Commons ? Vos réponses dans les commentaires !